Hur man ritar havet med blyertspenna, akvarell, olja och gouache - bildverkstäder för barn och nybörjare

Att rita ett landskap anses vara en svår teknik även för vuxna. Det tar tid att lära sig att teckna, särskilt havsbilder. En penna kan inte visa hela vågornas kraft, havets och omgivningens skönhet. Lektionsmästare kommer att hjälpa till att besvara frågan om hur man ritar havet, där stegen kommer att beskrivas steg för steg för nybörjare konstnärer.

Landskap i blyerts

Först måste du förbereda enkla pennor av olika hårdhet, ett suddgummi och ett pappersark och sedan börja arbeta:

Till en början markerar det vita lakanet strandlinjen, horisonten, klippor, kanske en sten och den nedåtgående solen. Om det är ett kvällslandskap.
Havets yta är skuggad för att visa ljusa vågor.
Området runt stenarna målas över och skuggas med ett speciellt suddgummi.
Havet är också mörkt på vissa ställen med liknande skuggningsteknik.
Kusten blir mörkare och ska överföras med ett suddgummi, för stenar används en mjuk skiffer.
Med utgångspunkt från horisontlinjen inte långt från solen kan molnens synlighet skuggas för att visa hur naturliga de är.

När du har lärt dig teckna med en enkel penna kan du börja med mer komplicerade färger och gouache.

Användning av akvarellfärger i teckning

Att skapa en akvarellbild är en mer tidskrävande uppgift. Välj ett lätt grovt papper, några typer av penslar och en palett. En enkel blyertsskiss görs på ett pappersark och alla konturer av elementen skissas upp.

Ritning av skyline

Papprets överkant ovanför horisonten är väl genomdränkt med rent vatten. Välj en stor pensel och använd gul färg för att göra flera streck på arket. Det är de moln som är markerade med blått överst.

Efter att ha borstat bort färgen är det nödvändigt att flytta färgen för att få en smidig övergång från en nyans till en annan. Avsluta med att måla himlen i blått och ibland understryka molnen. Skuggor på molnen måste målas i röda och blå nyanser.

Skildring av havets avgrund

Den blå färgen blandas med vatten och strykningarna appliceras för hand i en flytande rörelse på det torra pappret. Detta resulterar i en målning med luckor i färgen för att visa hur vattnet glöder. Lägg till lite djup i tonen med grönt och blått. Bilden ska se ut som om den unga konstnären ville rita det svarta havet.

Ritning av marken

Silhuetter av bergsområden nära horisonten är streckade med blått, gult och något rött samtidigt. Ytan ska vara subtil och i en dämpad ton. Konturerna ska vara suddiga för att visa att föremålen är avlägsna.

Rita de återstående elementen.

Vänta tills pappret är torrt och gå sedan vidare till det sista steget. Det är viktigt att komma ihåg hur man ritar vågor på havet på rätt sätt. Håll strecken grova och färgerna ljusa för att visa hur naturligt mönstret är.

Kombinera de två röda nyanserna och måla båten och konturerna av människorna. Bilden ska inte vara helt renodlad, det räcker med att visa en siluett.

Oljemålning

Oljemålning är en skrämmande uppgift för nybörjare. Om du följer hantverkarnas råd och följer alla steg noggrant kan du uppnå goda resultat. För att måla behöver du:

en ram med en uppspänd duk;
primer;
oljefärger;
flera platta borstar i olika storlekar.

Ritning steg för steg

Applicera ett tunt lager primer över hela ytan på duken.
Använd tjocka, breda streck för att måla huvudbilden.
Detaljerade oljemålningstekniker måste läras ut under överinseende av en yrkesman.
Under den första lektionen kan alla visa horisonten, havsytan med några vågor och en molnig himmel.

Solnedgång på havet

Innan du börjar måla en solnedgång till havs ska du bestämma var varje element ska placeras i bilden:

Två linjer dras på duken, horisonten och stranden;
I kanterna markerar en snedstreckad linje området för kullarna;
På målningens högra sida är en triangel ritad med horisontlinjen;
En cirkel (sol) ovanför horisonten ritas in i mitten;
En liten triangel (en segelbåt) kan ritas på havet med en skugga på vattnet;
Solnedgången är tecknad i olika nyanser, med längsgående streck från den ena kanten till den andra.

Den övre delen av bilden är mörkare för att visa att kvällen börjar komma. Klipporna och segelbåten är skuggade med samma ton.

Teckning av havet i gouache

Förbered ett blandningskärl och alla nödvändiga tillbehör. Bladet är uppdelat i två delar: den övre är mindre än den nedre:

När vitt och blått blandas ihop får himlen en mättad nyans;
Himlen ritas med horisontella streck: blått överst och blått underst, sedan tonas den ut;
molnen är målade i vitt och dukade med en trasa för att göra dem fluffiga;
Havet är målat i blå gouache med några få gröna streck och en vitaktig nyans;
Vid horisonten är färgen mörkare.

En stänk av vit färg kan läggas till för att komplettera målningen och avslöja havsskummet. Detta kan skapas med hjälp av en tandborste. Doppa tandborsten i färgen och kör fingret över borstarna så att vita droppar syns på den blå färgen.

Du kan fundera på hur du kan rita en delfin i havet. Endast silhuetten bör ritas, utan att visa några tydliga bilder. På himlen kan strecken föreställa måsar, som liknar en fästing.

Innan du ritar tänker du på alla detaljer i den framtida bilden. Det kan vara nödvändigt att lägga till något, men bara när du skissar med blyertspenna. Det tar lång tid att lära sig alla nyanser i tekniken för att skapa en bra teckning.

Särskild uppmärksamhet ägnas åt förmågan att göra streck i olika storlekar och former. Ett havslandskap ritas bara när du är på humör och vill skapa en vacker bild. Det är först när handen är säker i sina rörelser som en bra bild kan skapas.