Hoe teken je de zee met potlood, aquarel, olieverf, gouache - Workshops schilderen voor kinderen en beginners

Het tekenen van een landschap wordt beschouwd als een moeilijke techniek, zelfs voor volwassenen. Het kost tijd om te leren tekenen, vooral zeegezichten. Eén potlood zal niet alle kracht van de golven, de schoonheid van de zee en de omgeving kunnen weergeven. Lesmeesters zullen helpen bij het beantwoorden van de vraag hoe je de zee moet tekenen, waarbij de stappen stap voor stap zullen worden beschreven voor beginnende kunstenaars.

Landschap in potlood

Eerst moet je eenvoudige potloden van verschillende hardheid, een gum en een vel papier klaarmaken, en dan aan de slag:

Aanvankelijk markeert het witte laken de kustlijn, de horizon, rotsen, misschien een rots en de ondergaande zon. Als het een avondlandschap is.
Het oppervlak van de zee is gearceerd om lichte golven aan te geven.
Het gebied rond de rotsen is overschilderd en gearceerd met een speciale gum.
De zee is op sommige plaatsen ook donkerder gemaakt met een soortgelijke schaduwtechniek.
De kust wordt donkerder en moet met een gummetje worden doorgehaald, voor stenen wordt een zachte lei gebruikt.
Uitgaande van de horizonlijn niet ver van de zon kan de zichtbaarheid van de wolken worden gearceerd om hun natuurlijkheid te tonen.

Nadat je het tekenen met een eenvoudig potlood onder de knie hebt, kun je beginnen met meer ingewikkelde kleuren en gouache.

Gebruik van aquarelverf bij het tekenen

Het maken van een aquarelafbeelding is een tijdrovender klus. Kies een licht ruw papier, enkele soorten penselen en een palet. Er wordt een eenvoudige potloodschets gemaakt op een blad papier en alle contouren van de elementen worden geschetst.

De skyline tekenen

De bovenkant van het papier boven de horizon is goed doordrenkt met schoon water. Kies een grote kwast en gebruik gele verf om verschillende streken op het blad te maken. Dit zullen de wolken zijn die bovenaan blauw gemarkeerd zijn.

Na het afborstelen van de verf moet deze worden verplaatst om een vloeiende overgang van de ene tint naar de andere te verkrijgen. Eindig met het schilderen van de lucht in blauw, soms met het onderstrepen van de wolken. De schaduwen op de wolken moeten in rode en blauwe tinten worden geschilderd.

De afgrond van de zee

De blauwe kleur wordt gemengd met water en de streken worden in een vloeiende beweging met de hand op het droge papier aangebracht. Dit resulteert in een patroon met gaten in de kleur om de gloed van de watervlakte aan te geven. Voeg wat diepte toe met groen en blauw. Het beeld moet eruit zien alsof de jonge kunstenaar de zwarte zee wilde tekenen.

Het land tekenen

Silhouetten van hooglanden aan de horizon zijn gestreept met blauw, geel en een beetje rood tegelijk. Het oppervlak moet subtiel zijn en in een gedempte toon. De omtreklijnen moeten onscherp zijn om de afstand tot de voorwerpen aan te geven.

Tekenen van de overige elementen.

Wacht tot het papier droog is en ga dan over tot de laatste stap. Het is belangrijk te onthouden hoe je golven op de zee op de juiste manier tekent. Houd de streken grof en de kleuren helder om de natuurlijkheid van het patroon te laten zien.

Combineer de twee tinten rood en schilder de boot en de omtrek van de mensen. Het beeld moet niet grondig worden gerenderd, het is voldoende om een silhouet te tonen.

Olieverfschilderij

Olieverf schilderen is een ontmoedigende taak voor de beginnende kunstenaar. Met behulp van de adviezen van de vakmensen en door alle stappen zorgvuldig te volgen, kunt u goede resultaten bereiken. Voor het schilderij heb je nodig:

een frame met een opgespannen doek;
primer;
olieverven;
verschillende platte borstels van verschillende grootte.

Stap voor stap tekening

Breng een dunne laag primer aan over het hele oppervlak van het doek.
Gebruik dikke, brede streken om de hoofdafbeelding te schilderen.
Gedetailleerde olieverftechnieken moeten worden aangeleerd onder toezicht van een professional.
In de eerste les kan iedereen de horizon laten zien, het zeeoppervlak met enkele golven, de bewolkte hemel.

Zonsondergang op zee

Voordat u begint met het schilderen van een zonsondergang op zee, moet u de positie van elk element in het schilderij bepalen:

twee lijnen zijn op het doek getrokken, de horizon en de kust;
Aan de randen geeft een schuine streep het gebied van de heuvels aan;
Aan de rechterkant van het schilderij is een driehoek getekend met de horizonlijn;
In het midden wordt een cirkel (zon) boven de horizonlijn getekend;
Een kleine driehoek (een zeilboot) kan op de zee worden getekend met een schaduw op het water;
De zonsondergang is getekend in verschillende tinten, met streken in de lengterichting van de ene rand naar de andere.

Het bovenste deel van de foto is donkerder gemaakt om het begin van de avond aan te geven. De rotsen en de zeilboot zijn in dezelfde tint gearceerd.

De zee tekenen in gouache

Zet een mengvat klaar en al het nodige keukengerei. Het blad is verdeeld in twee delen: het bovenste is kleiner dan het onderste:

Wanneer wit en blauw met elkaar worden vermengd, wordt de lucht in een verzadigde tint geschilderd;
de lucht wordt getekend met horizontale strepen: blauw bovenaan en blauw onderaan, dan uitfaden;
de wolken zijn in het wit geschilderd en met een doek afgedept om ze pluizig te maken;
De zee is geschilderd in blauwe gouache met een paar streken groen en een wittige tint;
Aan de horizon is de kleur donkerder.

Een scheutje witte verf kan worden toegevoegd om het schilderij aan te vullen, waardoor het zeeschuim zichtbaar wordt. Dit kan worden gemaakt met behulp van een tandenborstel. Doop de tandenborstel in de verf en ga met uw vinger over de borstelharen, zodat er witte druppels op het blauw verschijnen.

Je kunt bedenken hoe je een dolfijn in de zee tekent. Alleen het silhouet moet worden getekend, zonder duidelijke beelden te tonen. In de lucht kunnen slagen zeemeeuwen uitbeelden, vergelijkbaar met een teek.

Alvorens te tekenen, denk na over alle details van het toekomstige plaatje. Het kan nodig zijn iets toe te voegen, maar alleen tijdens het schetsen met een potlood. Het kost veel tijd om alle nuances van de techniek te leren om een goede tekening te maken.

Bijzondere aandacht wordt besteed aan het vermogen om streken van verschillende grootte en vorm te maken. Een zeegezicht teken je alleen als je in de stemming bent en een mooi beeld wilt scheppen. Alleen wanneer de hand zeker is in de bewegingen, kan een geweldig beeld worden geproduceerd.