Pliiatsijoonised visandamiseks: lihtsad ja rasked näited pliiatsitööde jaoks

Igaüks võib õppida pliiatsiga joonistama. Joonistusõpetajad on märganud, et õpilane või harrastaja õpib tehnikaid kiiremini, kui ta kasutab kogenud kunstnike pliiatsijooniseid. Meisterite tööde kopeerimise oskusi omandades on algajal maalijal soov arendada ja rakendada paberil uusi tehnikaid.

Tegelaskujusid

Kõige lihtsam ja huvitavam ülesanne algava kunstniku jaoks võib olla lemmikfilmi tegelaste joonistamine. Alati lahked ja rõõmsameelsed, väljendusrikkad ja elujoonelised tegelased on kergesti kopeeritavad pliiatsiga.

Joonistamise sammud

Mõõtke pliiatsiga kopeeritava tähemärgi laius ja pikkus.
Kasutage märkide tegemiseks paberilehel peeneid jooni. Märkmikus on mugavam õppida joonistama, sest kujutist saab täpsemalt üle kanda, orienteerudes lahtritele või joontele.
Märgi tegelase silueti piirjoon või õhuke joon.
Jälgi kõigepealt joonise peamisi silmapaistvaid osi, seejärel kõrvalisi osi.
Esitage valgus ja vari nagu originaaljoonisel. Just valguse ja varju mäng muudab joonistuse kolmemõõtmeliseks ja realistlikumaks. Kõige sagedamini heidetakse varjud erineva pikkusega, üksteisega paralleelselt või 45° nurga all. Varjundeid saab joonisel luua joonte varjutamisega. Selle tehnika kasutamisel tuleb meeles pidada, et liigne varjutamine võib tekitada "mudase" välimuse.

Loomade pildid

Lihtsad joonistused pliiatsiga joonistamiseks algajatele on loomafiguurid. Järgides põhilisi joonistamisreegleid, saad paberile kopeerida mitte ainult karikatuurist pärit lahke kassi või jänese kujutise, vaid ka oma lemmik kutsika fotolt.

Sa pead õppima, kuidas joonistada loomi lihtsate lapselike piltidega, mis ei sisalda mingeid väikseid detaile.

Loom on joonistatud geomeetriliste kujundite abil: ovaal, ring, romb, ristkülik ja muud, mille ühendamiseks on kasutatud sirgeid või kõveraid jooni.

Soovitatav on alustada sümmeetria telgedest: horisontaalsed ja vertikaalsed jooned.
Järgmine samm on joonistada peamised suured vormid: torso või nägu, kui see võtab suurema osa kompositsioonist.
Siis on teised elemendid valmis. Kopeerimisel on oluline järgida kompositsiooni mõõtkava ja looma torso proportsioone.

Loomadel, mis on pärit multifilmidest või lasteraamatutest, on igaühel oma ainulaadsus ja iseloom. Tegelase kopeerimisel tuleb kindlasti rõhutada autori poolt antud tunnused ja kanda need täpselt või proportsionaalselt paberile. Sellised tunnused võivad olla suured silmad, hambad, kõrvad, lai naeratus või pikk nina, mis on joonistatud torso kontuuri järgi.

Ehtsate loomade kopeerimisel tuleks erilist tähelepanu pöörata valgusele ja varjudele, et looma siluett saaks paberil kuju ja elustuks.

Anime joonistamine

Anime on jaapani multika stiil. Erinevalt teiste riikide animafilmidest on Jaapani anime mõeldud vaatamiseks teismelistele lastele või täiskasvanutele. Sajanditepikkuse arengu jooksul on filmide tegelased ja süžeed muutunud ja muutunud keerulisemaks.

Jaapani animatsioonile on iseloomulik graafika kvaliteet ja vormide proportsionaalsus. Anime tegelased on alati realistlikud ja esemed on õige kuju ja suurusega. Anime tegelased on väga emotsionaalsed, nad näitavad vaatajale oma tundeid näoilme, žestide ja pooside abil.

Anime stiilis on palju inimkuju tunnuseid:

Silmad on üks tähtsamaid detaile. Jaapani tegelastel on suured, väljendusrikkad silmad, millel on mitut liiki selgelt määratletud pilke. Suletud silmad on kujutatud lihtsate joontega ilma varjundita.
Nägu on joonistatud vertikaalsete ja horisontaalsete telgedega. Kuju on ümmargune või kolmnurkne. Lõug on peaaegu alati terav. Nina ja suletud suu on joonistatud joontega. Tegelase emotsioonide edasiandmisel keskendub kunstnik avatud silmadele või laiale suule.
Keha, nagu ka tegelase nägu, on joonistatud selgete katkematute joontega. Siluett on tavaliselt sihvakas ja õigete proportsioonidega.
Juuksed on kujutatud üheainsa massina ilma detailideta.
Ka riided võivad olla erinevad: kimono, koolivormid, traditsiooniline Euroopa stiil, fantaasiapildid.

Anime stiilis teemade joonistamine või kopeerimine on üsna lihtne ja huvitav. Selle tehnika valimisel peaks õpilane keskenduma graafikale. Alustuseks on parem valida võimalikult väheste joonte ja detailidega joonised.

Graffiti

Graffiti on vaba "tänavastiil", mis on populaarne kogu maailmas. Majaseinad, kõnniteed, aiad - need on kohad, mida noorem põlvkond kasutab sageli oma mõtete, fantaasiate või protestide väljendamiseks, maalides neile kolmemõõtmelisi pilte, sõnu või fraase. Kõik need pildid on iseenesest ainulaadsed.

Graffiti stiil käib kaasas hip-hopi muusikatrendiga. Muusikavideotes kasutatakse sageli eredavärvilisi seinapilte. Tänavakunstnikud väljendavad oma mõtteid ja püüdlusi, kasutades fraase ja pealkirju populaarsete "hip-hop" artistide lauludest.

Graffiti muutus populaarseks 1970ndatel ⅩⅩ tänu New Yorgi teismelisele Demetrakile, kes tegutses kuuvalgel kullerina ja jättis metrooga sõites seintele oma hüüdnime "Taki 183". 1971. aastal kirjutati temast artikkel kohalikus ajalehes.

Graffiti pliiatsiga kirjutamise tehnikad

Alustad, valides sõna või fraasi, mida kujutada.
Kirjutage see pliiatsiga paberilehele, jättes tähtede vahele tühiku. Jooned peaksid olema õhukesed, kustutuskummiga eemaldatavad.
Seejärel valige mahuline kirjastiil ja joonistage üle trükitud tähtede.
Kuna graffiti stiil hõlmab vabavormilisi kirju, mis on üksteise vahele või üksteist "nihutades", on vaja valida esi- ja taustakirju. Liigsed piirjooned kustutatakse kustutuskummiga.
Tähtede kolmemõõtmeliseks kujutamiseks lisage nende varjud mööda kontuuri.
Põhikirja võib täita graafilise pliiatsimustriga või jätta värvituks.

Saate õppida graffiti joonistamist lihtsate pliiatsijoonistuste abil, parandades järk-järgult oma oskusi, kopeerides keerulisemaid töid ja arendades oma tehnikat.

Skitseerimine on hea viis joonistamise põhitõdede omandamiseks, mis võimaldab algava kunstniku jaoks kindlaks määrata tema edasise arengu suuna talle meeldivates suundades. Keskmise inimese jaoks on see üks viis, kuidas aega veeta, igapäevaelust kõrvale juhtida, rahuneda ja meeleolu parandada.