Kuidas joonistada vaikelu pliiatsi ja akvarelliga: Kuidas valida õige värvipalett ja kuidas asju paigutada.

Kujutava kunsti põhitõdede õppimine algab igapäevaste, igapäevaste esemete paberile ülekandmisega. Prantsuse keeles tähendab termin "still life" sõna-sõnalt "surnud loodus". On ütlematagi selge, et algaja kunstniku jaoks on statsionaarsete objektide kujutamine lihtsam ülesanne.

Vaatame paar lihtsat tehnikat, et õpetada algajatele samm-sammult, kuidas joonistada pliiatsiga natüürmort.

Kaks reeglit

Objektide korrektne kujutamine sõltub oskusest neid õigesti valida ja paigutada.

Seda on võimalik saavutada, kui:

• Esiteks on kompositsioonis olevad objektid ühendatud temaatiliselt ja
• teiseks, õigesti paigutatud ruumi.

Teine aspekt, mida tuleb arvesse võtta, on pildi formaat. Seda võib olla kolme tüüpi:

• horisontaalne;
• vertikaalne;
• ümmargune.

Sõltuvalt formaadist kujuneb ka koostis. Horisontaalformaat mahutab suure hulga teemasid, kuid harmoonilise joonise loomiseks on vaja joonistada taustale drapeering.

Ringikujulist versiooni on kõige ebamugavam joonistada ja seetõttu kasutatakse seda vaevalt algajate kunstnike koolitamisel.

Vertikaalne paigutus hõlmab väikest arvu objekte. Enamasti koosneb see kompositsioon kannudest või lillevaasidest.

Esemete paigutamise viisid

Ja sel juhul on kolm võimalust kujutatud asjade paigutamiseks - kolmnurkne, ringikujuline ja diagonaalne.

Olge hoiatatud! Rivistatud objektid muudavad pildi igavaks ja ebameeldivaks.

Kolmnurkse paigutuse puhul moodustab geomeetrilise kujundi tipu suurim ese, väiksemad esemed paiknevad selle jalamil.

Objektid võivad üksteist osaliselt katta, nende vahelised tühimikud on lubatud.

Oluline: Ärge koormake koostist üle. Kasutage mitte rohkem kui kolme erineva suurusega objekti. Kompositsioonile suunatud valgustus on oluline omadus, mis aitab pildil õigeid aktsente seada.

Värvipalett

Kogenud maalijad teavad, et on olemas selline värvikombinatsioonide reegel nagu kolme värvi seadus. Algaja jaoks on oluline valida kaks või kolm põhivärvi ja kasutada nende toone täiendusena.

See on eriti oluline, kui maalite vaatepilti puuviljadega või vaasi lillekimbuga. Sellistel maalidel peaks olema kaks domineerivat värvi. Näiteks punased õunad ja kollased pirnid või valged päevalilled ja rukkililled taevas.

Oluline: vältige liigset värvilisust, sest see väsitab silmi ja juhib tähelepanu kõrvale sõnumist, mida kunstnik on püüdnud edasi anda.

Joonistamine pliiatsiga

Algkoolitus kujutava kunsti alal algab visandamisoskuse arendamisega lihtsate vahenditega.

Enne statiivi joonistamist pliiatsiga tuleks ette valmistada:

• teritaja ja kummipael;
• lihtsad pliiatsid;
• paberitükk.

Töökorraldus:

Edukas pliiatsiga statiivi joonistamine sõltub sellest, kas järgida järjekindlalt tööetappe:

Etapp nr 1. Horisondijoon joonistatakse paberile. Pilt tuleb paigutada lehe keskele. Jäta ülesse ruumi, et oleks näha, et esemed on asetatud tasasele pinnale.

2. samm. Mõõtke kompositsiooni üksikute osade mõõtmed, nii saate säilitada objektide proportsioonid.

Samm nr 3. Mis tahes objekti saab esitada geomeetrilise kujundi kujul. Oluline on kanda esemete kuju ja suurus (vastavalt proportsioonidele) õigesti paberilehele.

Samm #4. Pärast seda, kui on kontrollitud kõigi kompositsiooni osade proportsioonid, tuleb kustutada abijooned ja joonistada selgelt pildi üksikute osade kontuurid. Pildi keskosa peaks olema kõige selgemalt ja eredamalt rõhutatud.

Samm #5. Õigesti rakendatud šabloož annab pildile mahtu. Selleks märgistatakse suured kohad kontuuridega ning toonid ja erksad kohad tõstetakse väga hoolikalt ja põhjalikult esile. Draping nõuab erilist tähelepanu. Vaikne elu ei elustu ilma õigete kardinateta.

Varjude maalimine ei ole keeruline protsess, kuid selle täiuslikuks omandamiseks on vaja pidevat harjutamist. Kogenud õpetajad pühendavad sellele punktile mitu õppetundi ja treenivad neid, kuni nad suudavad aine voldid piisavalt täpselt paberil edasi anda.

Peamine detail

Edukas töö vaikimisi ei ole võimalik ilma kompositsioonis domineeriva detaili tuvastamiseta. Seda tuleks rõhutada kas suuruse, kuju või värvi poolest. See on eriti oluline dekoratiivse vaatepildi kujutamisel. See erineb oma pildianaloogist kujutatud objekti joonte ja kontuuride erilise ilu poolest. Selliste natüürmortide loomine on eseme vormi ja värvi omamoodi stiliseerimine.

Vajalikud tööriistad ja materjalid

Värvidega töötamine on keerulisem tegevus kui pliiatsiga maalitud natüürmort. Seda harjutatakse alles pärast seda, kui lihtsate tööriistadega töötamise põhitehnikad on omandatud.

Edukas töö sõltub nõuetekohasest ettevalmistusest. Et maalida akvarelliga edukat vaatepilti, peab teil olema paber käepärast:

1. 4 formaadis paber (eelistatavalt Watman).
2. Mitmed harjad. Vähemalt kolm eri suurusega sünteetilisest materjalist harja.
3. Üks keskmise suurusega harjastega pintsel.
4. Pliiatsid. Neid on vaja esimese sammu jaoks. Kõige parem on kasutada pehmeid tüüpe, sest nendega saab luua peeneid piirjooni, mida saab kergesti kustutada.
5. Pudel vee jaoks.
6. Teravustamispliiats ja kummipael.
7. Värvi. Materjalid on parem osta spetsialiseeritud kauplustest. Ei ole vaja osta kalleid kaubamärgiga tooteid, lihtsalt osta materjali jaemüügipunktides, mis ei ole spetsialiseerunud värvimaterjalide müügile, ei ole soovitav.

Akvarellvärvide kasutamisel tuleb meeles pidada, et need muutuvad pärast kuivamist heledamaks. Nii et töötamise ajal tuleb värv muuta värvi küllastatumaks.

Akvarelliga töötamise etapid

Algajaile võib soovitada lauale joonistada köögivilju - kurk, baklažaan, porgand:

1. Sa joonistad lihtsa pliiatsiga. Püüa teha jooned veidi nähtavaks.
2. Alustad tööd värvidega. Tuleb valida üks objekt. Alustage näiteks kurgi värvimist - selle pind on kaetud rohelise värviga. Enne vesivärvi kuivamist tumedaks värvida.
3. Teine objekt (porgand) on värvitud. Protsess on täpselt sama, mis kurki puhul, ainult et apelsiniga.
4. Baklažaani värvimiseks kasuta lillat veevärvi.
5. Selles etapis lisage köögiviljadele tumedamaid toone, et need näeksid realistlikumad välja.
6. Lisage baklažaanile tumeroheline saba ja porgandile heleroheline tipp.

Varjud kantakse horisontaalselt, kõrvaldades seega õhus "rippuvate" köögiviljade mulje.

Oodake, kuni värv on täielikult kuivanud ja joonistus on valmis.

Nagu iga pedagoogilise protsessi puhul, tuleks ka maalimise aluste õpetamisel lähtuda järgmistest punktidest:

• teoreetilised teadmised;
• praktikas õpitu kordamine;
• pidev praktika;
• Kehtestatud reeglite hoolikas järgimine.

Eespool nimetatud põhimõtete järgimine aitab õpetajal saavutada eesmärki - õpetada õpilastele vaikelu loomise oskusi ja vaikelu objektide õiget kujutamist lõuendil või paberil.

Stillimaalid visandamiseks